jueves, 23 de julio de 2015

La forja de un rebelde. Parte 1: La forja de Arturo Barea

Hace años, hablando con mis compañeros del Máster del Profesorado (Máster aburrido por el cual comenzé a escribir un blog) me recomendaron varias lecturas sobre la Guerra Civil española para regalárselas a mi abuelo por navidades. Todos estaban de acuerdo en que la trilogía, La forja de un rebelde, era la mejor de todas.

Por eso se la regalé a mi abuelo, gran aficionado a la literatura de la Guerra Civil, quizá por pertenecer a la generación de niños de la guerra en Madrid. Niños que vivieron entre las bombas, asediados,  que pasaron un hambre atroz y que nunca obtuvieron explicaciones de la barbarie. A mi abuelo le encantó, y lleva años recomendándome estos libros, por fin le he hecho caso.

Arturo Barea escribió su obra como exiliado en Inglaterra, para mostrar al mundo el deterioro de la sociedad española y dar explicación de las causas de la terrible guerra Civil. Su obra es autobiográfica, refleja el sentir de todos los españoles del momento.

En la primera parte, La Forja, Arturo es un niño. Es huérfano de padre, criado por su tío rico y su beata esposa. Su madre baja a lavar al río todos los días, a destrozarse sus manos y a pasar calor y frío, por poder sacar adelante a sus cuatro hijos. Su tía desea con todas sus fuerzas que Arturo olvide a su madre, le colma de mimos y de ropa cara, y paga con su madre sus deseos frustrados de maternidad.

Arturo es un niño listo, tan listo que puede continuar estudiando gracias a la caridad de los padres de las escuelas pías. Con la adolescencia y la muerte de sus tíos, Arturo se va da dar cuenta de que vive en un estado liminal. Es listo y valdría para cualquier cosa, pero solo queda la caridad para el hijo de una lavandera. Se pondrá a trabajar y acabará como un chupatintas sin futuro en una España que no da oportunidades al que no tiene contactos. Un niño aún, pero un niño que comienza a ver las enormes desigualdades sociales imperantes en la monarquía de Alfonso XIII.

El libro es tremendamente descriptivo, rozando en el preciosismo. Quizá sea por su deseo de llevar la cultura española al pueblo inglés hay capítulos dedicados a los veraneos en los pueblos de España, donde se come lo que cria la tierra, y no llegan los suministros de la ciudad. Hay un capítulo dedicado a las salvajes fiestas taurinas en pueblos de tercera línea, donde los inexpertos toreros acaban llenos de cornadas ante la alegría de los pueblerinos. El libro está lleno de la esencia de los cafés de tertulia de pobres y ricos, del ambiente asfixiante de la iglesia, de las beatas y los ateos reconocidos. En definitiva, de la polarización de una sociedad atrasada que desembocó en un Guerra Civil y visceral.

miércoles, 22 de julio de 2015

El temor de un hombre sabio de Patrick Rothfuss

Tardé demasiado en leerme "El nombre del viento". Demasiado porque me encantó y tuve que recurrir a una lectura corta y rápida entre medias para pasar a la segunda parte (No se por qué he cogido la manía de no leer una saga seguida, tengo que leer algo entre medias porque así lo disfruto más).

Seguimos con la adolescencia del joven Kvothe, que decidirá tomarse un descanso en sus estudios universitarios para ir a la corte del Maher como artista recomendado. Como siempre, Kvothe se verá lleno de problemas, de los que le cuesta salir por su lengua irrefrenable y acabará en una expedición en busca de unos ladrones de caminos y como huésped de honor de un ser feérico. En cuanto a su relación con la joven de misterioso nombre cambiante, en este libro comienza a haber intimidad entre ellos y Kvothe empieza a conocer cosas de su oscuro pasado.

En esta parte se introducen nuevos mundo desconocidos más alla de la unión de Reinos en la que ha crecido nuestro personaje. Las nuevas culturas enriquecerán aún mas a Kvothe y le enseñarán pistas para poder encontrar al asesino de sus padres. 

No quiero contar más, porque merece la pena leerlo. En sus casi 900 páginas no hay momento en el que no se mantenga la intriga. La manera en que está narrado, con un Kvothe maduro que se ha hecho posadero y se considera clarisimamente un fracasado, nos hace pensar cual es el posible desenlace de la historia. Dejamos a Kvothe siendo un adolescente, aún no sabemos por qué se le llama "el asesino de reyes" pero tiene en su haber tantas buenas historias que contar.

El personaje principal tiene mucha fuerza, pasa de ser un niño excepcionalmente listo a un adolescente que va aprendiendo a controlar sus poderes, que busca un objetivo y se va curtiendo en el mundo que le rodea. Su soberbia, su lengua desenfrenada y su inocencia, le hace muy humano a nuestros ojos. 

El mundo de Rothfuss va cobrando sentido, cada vez queremos saber más y esperamos ansiosos la publicación de la tercera parte.

Esta noche dime que me quieres de Federico Moccia

Moccia es un escritor italiano, no demasiado bueno, que tuvo un gran auge con la saga de "A tres metros sobre el cielo" y secuelas similares. Reconozco que me bebí esos libros, que me dejaba mi amiga Sofía en formato de bolsillo cuando estudiaba Historia en la Universidad. El estilo de Moccia es muy simple, con muy pocas descripciones y una trama amorosa que avanza rápido. Aunque sus libros son largos se leen muy fácilmente, incluso en la lengua original, el italiano. Quizá por eso ha gozado de gran éxito.

Después de sus múltiples éxitos adolescentes (Tengo ganas de tí, Perdona si te llamo amor, Perdona pero quiero casarme contigo, Carolina se enamora) los cuales he leido absolutamente todos, se ha pasado a un tipo de novela más adulta, que no obstante, nos recuerda a sus comienzos.

En esta noche dime que me quieres nos presenta la vida de un ricachón, Tancredi, que lo tiene todo, una vida exitosa, un trabajo que le reporta millones y un palacio en cada rincón del mundo, pero le falta la afectividad.
En uno de sus múltiples paseos por la ciudad, porque Tancredi trabaja mucho pero no se le nota, se encapricha de Sofia, una joven profesora de piano que vio su carrera truncada porque su novio se quedó parapléjico en un accidente de moto.

A partir de este momento pasamos al acoso de Sofia por parte de Tancredi, hasta sobornarla literalmente para que pase una semana con él en una de sus múltiples villas.

El tema de las casas es un poco exagerado, Tancredi tiene una casa en cada rincón del mundo que es redecorada cada año por una estilista. Es tan rico que fleta aviones a su antojo, compra empresas....vamos que Moccia ha buscado uno que fuera aún mas que Christian Gray.

Por otro lado el personaje de Sofia es mucho más maduro, un tanto amargo y resulta muy creíble. Si bien se ve donde están sus lealtades se convierte en una persona humana, llena de miedos y dudas.

En general es fácil percibir una evolución en la obra de Moccia a un género más maduro, la historia de amor no es tan plana y esconde las sombras propias del ser humano. Por otro lado la burda imitación del rico Christian Gray (eso si, sin perversiones sexuales) le quita gracia a la historia.

Entretenido, sin más, una lectura de verano, con "A tres metros sobre el cielo" por muy adolescente que fuera, no podía parar de leer.

Leal de Verónica Roth

Por fin llegamos a la tercera parte de la saga de Divergente, la que supuestamente resuelve la intriga de la saga y nos hace ver los límites de ese mundo de facciones. (Posteriormente he visto en las tiendas que han sacado una nueva entrega, bajo el nombre del novio de la protagonista, Cuatro, pero no sé si finalmente lo leeré)
Los protagonistas Tris y Tobías, salen del mundo de las facciones para aterrizar en el mundo real. Lo hacen encabezando un nuevo grupo que trata de responder a la petición de ayuda del mundo exterior "los leales". Cuan grande es su sorpresa cuando descubren que han sido objeto de una investigación científica para poder controlar a una parte de la población, que ha sido alterada genéticamente y por lo tanto se considera defectuosa. 

En el mundo del laboratorio, de los avances genéticos y de una nueva lucha de facciones (ahora entre los genéticamente puros y los genéticamente defectuosos) Tris y Tobias tendrán que sacar de nuevo toda la valentía que forma parte de su esencia humana.

El problema de esta parte es que era demasiado predecible, a lo largo de las 600 páginas de los otros libros hemos llegado a intuir que los protagonistas iban a acabar en el mundo exterior y que todo iba a ser un montaje. Del mismo modo, las peleas de la pareja llegan a un punto de hastío y pierden el interés. 

La batalla final se desdibuja porque se parece demasiado a las otras y no me he quedado con una sensación de que la saga estén bien concluida. 

La valoración general es una curva descendente, muy bueno el primero, regular el segundo, dificil de acabar el tercero. Ocurre con muchas sagas, si bien el planteamiento esta muy bien, la historia pierde fuelle. 

No obstante, es una lectura muy recomendable para adolescentes, porque tiene todos los datos que les harán disfrutarla y presenta un mundo donde los valores éticos se han perdido.

Insurgente de Verónica Roth

La saga Divergente consta de otros dos títulos más. Como reconozco que me enganché literalmente a la primera parte poco más de un mes después me dispuse a continuar con la historia. Pero no ha cumplido mis expectativas y me he quedad con las ganas de que la historia no continuase

Tras la destrucción del sector Abnegado por parte de los soldados osados controlados por los eruditos Tris ha de huir por la ciudad en ruinas en busca de alguien que les ayude a hacer frente a la destrucción que se acerca. Su amor por Tobías va creciendo día a día y revela los secretos más profundos del alma humana.

Por un lado Tris está decidida a hacer algo por su ciudad y sus compañeros, su deseo de vengar la muerte de sus padres le provoca una doble duda; morir por la causa o tratar de mantenerse con vida para no desperdiciar el sacrificio de sus progenitores.

Poco a poco van saliendo a la luz los secretos de una sociedad que se ha mantenido aparentemente en armonía en un sistema de facciones que controlan al individuo pero que ha explotado en mil pedazos.

En general la historia va decayendo, la emoción va dando paso a la previsión evidente de la falsedad del mundo en el que se han criado los protagonistas.

La nueva facción, compuesta por los expulsados del resto de las facciones, una especie de mendigos armados que pugnan por hacerse con el poder, carece de la armonía y del interés de las antiguas facciones. Es una masa informe desprovista de alma.

Si bien la primera parte del libro me hizo disfrutar de la historia, la segunda no es más que una novela adolescente más, puede entretener, pero no marca demasiado. De hecho, la historia de amor, eje central del libro, va perdiendo poco a poco sus líneas y se desdibuja en medio de la guerra que esta a punto de comenzar.

domingo, 31 de mayo de 2015

Penélope, pero de Serrat

En esas tardes de domingo en las que me dedico a hacer la tesis, sí, hago la tesis los domingos, me encuentro con grandes temas que llaman mi atención demasiado.

Hoy he leído un artículo en el que se hablaba de la reinterpretación del mito de Penélope en la literatura moderna contemporánea. El mito de la eterna fiel, que espera pacientemente veinte años a su marido, rechazando un nuevo matrimonio, llorando a diario.

Si bien la Antiguedad, especialmente en su época más tardía, ya puso en duda el mito de la perfecta esposa. Pero es la literatura, especialmente la lírica, la que ha convertido a Penélope en un modelo de mujer que espera, a veces para rechazarla, a veces para alabarla.

Cual fue mi sorpresa cuando ví que uno de los ejemplos es una canción de Serrat, canción que además conozco parcialmente.

Cada uno tiene una serie de recuerdos de la infancia grabados en su mente. Mis recuerdos tienen forma de casette y de mi antiguo coche, un citroen Xsara. Recuerdo las tardes de los fines de semana en el asiento de atrás, escuchando el cassette de "El gusto es nuestro" una recopilación de canciones de Joan Manuel Serrat, Miguel Ríos, Ana Belen y Víctor Manuel. Mis padres, pero especialmente mi madre, son fans de Serrat, Supongo que es el símbolo de unos tiempos que auguraban nuevos cambios (sin olvidar que Serrat pertenece a la valiente generación que vió morir al dictador de enfermedad en su cama). Para ellos son las canciones de su época, y yo he aprendido a que me gusten igual que a ellos. 

Mi tia abuela Angelita estaba en una residencia de recuperación en Villa del Prado (que es un pueblo en el culo de Madrid, justo al lado de Cenicientos) y la íbamos a ver los fines de semana a una residencia que tenía una enorme mimosa en uno de los jardines. Recuerdo la cinta sonando en el largo camino de ida y vuelta, y las motas que deja caer la mimosa en el suelo de césped.

Penélope es una de las canciones que formó parte de ese concierto que fue recopilado en el disco, pero, por algun motivo que no entiendo del todo, no aparece completa.

Por ello, no había acabado de relacionarla con el mito. Penélope es una mujer que acude cada día, vestida de domingo, no ya al puerto, sino a una estación de tren, esperando que vuelva su amante. Pasan los años y las lágrimas y, para cuando el amante vuelve, Penélope no lo reconoce.

Es una nueva versión del mito, retorcido para ser llevado a la edad moderna y con un final muy distinto al que nos ofreció Homero. Pero allí sigue, el legado épico griego, convertido en canción de masas. Porque todos somos Grecia, y cada día que pasa me doy cuenta de lo mucho que le debemos.

Os dejo la letra, para que disfrutéis de otra Penélope.

Penélope, 
con su bolso de piel marrón 
y sus zapatos de tacón 
y su vestido de domingo. 
Penélope 
se sienta en un banco en el andén 
y espera que llegue el primer tren 
meneando el abanico. 

Dicen en el pueblo 
que un caminante paró 
su reloj 
una tarde de primavera. 
"Adiós amor mío 
no me llores, volveré 
antes que 
de los sauces caigan las hojas. 
Piensa en mí 
volveré a por ti..." 

Pobre infeliz 
se paró tu reloj infantil 
una tarde plomiza de abril 
cuando se fue tu amante. 
Se marchitó 
en tu huerto hasta la última flor. 
No hay un sauce en la calle Mayor 
para Penélope. 

Penélope, 
tristes a fuerza de esperar, 
sus ojos, parecen brillar 
si un tren silba a lo lejos. 
Penélope 
uno tras otro los ve pasar, 
mira sus caras, les oye hablar, 
para ella son muñecos. 

Dicen en el pueblo 
que el caminante volvió. 
La encontró 
en su banco de pino verde. 
La llamó: "Penélope 
mi amante fiel, mi paz, 
deja ya 
de tejer sueños en tu mente, 
mírame, 
soy tu amor, regresé". 

Le sonrió 
con los ojos llenitos de ayer, 
no era así su cara ni su piel. 
"Tú no eres quien yo espero". 
Y se quedó 
con el bolso de piel marrón 
y sus zapatitos de tacón 
sentada en la estación.

Joan Manuel Serrat

miércoles, 27 de mayo de 2015

Dos dias de mayo de Jordi Sierra i Fabra

Barcelona: 1949. Un momento en el que la guerra Civil aún esta presente, la resistencia de la ciudad, el exilio de los intelectuales y la terrible derrota.

El exinspector Miguel Mascarell ya esta jubilado, ha rehecho su vida con una mujer más joven, que en estos momentos esta de viaje y que no aparecerá en toda la novela. 

Uno de sus mejores amigos y colegas muere en extrañas circunstancias y Miguel decide investigarlo usando sus antiguas habilidades como inspector.

Su amigo estaba metido en un turbio asunto, una visita de Franco a la ciudad se acerca y todo parece indicar que hay una conspiración para asesinarle en su paso por la plaza Cataluña...

Miguel se pasa los días previos a la visita del caudillo dando vueltas por Barcelona, redescubriendo los últimos meses de vida de su amigo y sus planes. Da con sus cómplices y empieza a entrar en la dicotomía de una ciudad de vencidos: por un lado los que están llenos de rencor y de culpas y esperan un cambio político inminente, y por otro los aparentemente felices con el cambio, adictos al régimen convertidos en apenas dos años.

Al ser una novela negra el inspector no para de buscar al asesino, pero lo realmente bueno de la misma es la atmósfera falsa que se respira en la Barcelona de 1949. Sea por parte de los nuevos entusiastas del régimen como por los castigados por el mismo, se respira la opresión. De una manera muy parecida a la maravillosa novela de Carmen Laforet "Nada" la gente tiene miedo de hablar, las conversaciones se dan entre susurros y nada es lo que parece.

Historia nuestra, acudes a nuestro recuerdo para mostrar los momentos más oscuros de nuestro pasado. Y yo cada vez desarrollo una afición más clara a novelas de la Guerra Civil española y la posguerra, cada día me parezco más a mi abuelo.